近日，国产动画电影《哪吒之魔童降世》可谓震撼，“爆燃”了今年暑期档。该片一经放映，便在各大平台斩获超高评分、创造国产动画票房纪录。口碑与票房双赢的同时，更引发全民关注和热议。
毫无疑问，国产动画电影在过去的许多年中，不乏惊喜之作，但有时“叫好不叫座”，真正做到艺术和商业兼顾、故事与制作并举的佳作，相较其他类型的影片依旧显少。而《哪吒》的成功，实际上历经了漫长的市场的发展、观众的成长，结合影片制作、宣发等多项配合而逐步成熟，由多方的联动配合才得以实现。制作团队从过往的多部动画电影制作发行中，吸纳成败经验、提升综合水平、尝试多种风格类型、培养观众观影习惯……从《大圣归来》到《哪吒》的诞生历程，本身就是一整套完整的动画电影工业化流程在中国不断完善的过程。与其说《哪吒》是一匹横空出世的“黑马”，倒不如说是中国动画人多年来厚积薄发凝聚的“初心”。它的成功，不仅让更多热爱国产动画的人为之振奋，更鼓舞了整个中国动画行业的士气，为下一阶段更多精品动画的制作增添了可能。
一部优秀的院线电影，必须满足“观众爱看”“票房赚钱”“价值正向”等标准。诚然，《哪吒》对经典的“哪吒闹海”进行了颠覆式改编，但影片以完成度极高、可观性极强的方式，讲好了一个熟悉又新鲜、热血又感人的“中国故事”。各个年龄层的观众爱看且买账，不单为那惊艳绝伦的中国风视效，更为角色命运与自身生命经验产生的共鸣而感动。
众多经典民间传说，本就是结合不同时代的文化趣味和社会心理，在一代代国人一笔笔的书写中传承至今，从由经典文化中提炼出符合新时代的表达，正是通向观众心灵深处的那幅神奇的“山河社稷图”。打破“儿童动画片”到“动画电影”的“成见”，让每代人都有能共同拥有，可以阖家同赏、一看再看的好故事，是中国动画真正崛起必须思考的问题。
打造具有中国特色的“大国大作”，其故事内核必然源于民族基因、融汇世界文化、兼具时代意义。《哪吒》中打破“成见”的核心表达，是许多人人生必由之考验、具有普遍的心理共鸣，影片中透露出的绝不服输的正能量和坚定的价值观，呼应着现实、赋予了力量。而影片宣传语中，“做自己的英雄”——既是指哪吒的拼争精神，更宣告了中国动画人要打造属于国人自己的“英雄”的愿景。
这是一次新的启程，更是一次古老的回归。过往和未来的“中国故事”，必然将以更多元的形式呈现，为更多观众所喜爱、为世界文明而闪耀。（覃皓珺）